Произведенията са от различни периоди на творческия път на Веско Велев, който отбелязва с нея своята 70-годишнина. Куратор на проекта е изкуствоведът д-р Владимир Димитров. Откриването е на 17 април от 18:00 ч.
Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна представя изложбата “Върху хартия” на изтъкнатия български художник Веско Велев, която е организирана по повод неговата 70-годишнина. Експозицията събира произведения, в които художникът работи с хартията като самостоятелно художествено пространство. Характерни за тази серия са редуцираният израз, вниманието към материала и стремежът към образ, който се изгражда чрез жест и натрупване. Изложбата разкрива една последователна линия в творчеството на Веско Велев, в която материалът, формата и смисълът са в тясно взаимодействие.
Кураторът на проекта д-р Владимир Димитров, изкуствовед, преподавател по изкуствознание в Нов български университет, въвежда в замисъла на изложбата:
“Изложбата „Върху хартия“ представя произведения на Веско Велев, създадени в един от най-сдържаните и в същото време най-концентрирани регистри на неговото творчество. Тук хартията не е просто носител, а активно участва в изграждането на образа – като повърхност, която приема, съпротивлява се и съхранява следите от художествения жест.
Работите се отличават с редуциран израз и стремеж към обобщение. Фигурата и знакът са сведени до основни форми, в които индивидуалното отстъпва място на по-универсални внушения. Този процес на опростяване не води до загуба на смисъл, а напротив – до неговото уплътняване. Образът не се разгръща като разказ, а се установява като присъствие.
В тази серия ясно се откроява интересът на художника към материала като носител на памет. Хартията запазва следите от действие, от време, от натиск и от колебание. Тя не е неутрална основа, а съучастник в създаването на произведението. Именно в това взаимодействие между жест и материя се формира характерната пластическа дисциплина на автора.
Повторяемостта на мотивите – фигури, кръстове, знаци – създава усещане за вътрешна последователност и насочва към едно мислене за образа, което се развива не чрез вариация на тема, а чрез постепенно задълбочаване. Всяка работа стои самостоятелно, но същевременно принадлежи към по-широк процес, в който образите се връщат, променят се и се пречистват.
В този смисъл изложбата може да бъде разгледана като пространство на съсредоточаване. Тя не търси ефект, а бавен поглед. Не предлага завършен разказ, а възможност за съзерцание. „Върху хартията“ не е просто указание за техника, а насочване към мястото, където образът се появява – между жеста и материята, между намерението и неговото осъществяване.
Представена по повод 70-годишнината на художника, изложбата откроява една последователна линия в неговото творчество, в която материалът, формата и смисълът се намират в устойчиво равновесие. Тя показва не равносметка, а състояние на зрялост – момент, в който образът е освободен от излишното и достига до своята най-концентрирана форма.”
Авторът споделя пред Нина Локмаджиева, че никога досега не е показвал произведения само върху хартия: “Обсъдихме и реших, че е добра идея да покажа във Варненската галерия именно тях. Ще включа някои от най-ранните си работи – с различни размери – от един до пет метра, а може би и повече. Те ще бъдат представени така, че да „плуват“ свободно в пространството на Варненската галерия, която е забележително място за изкуство. В същото време за контрапункт съм подготвил 21 работи, между тях и едни от най-новите, които съм правил върху хартия. Те са стегнати и рамкирани, за да бъдат противопоставени на свободата на онези „движещи се“ хартии. Така ще се получи баланс, поне според моята представа. Аз работя с различни материали – днес например довършвах керамики и метални пластики. Смятам, че не бива да се изхабява усещането към даден материал, защото когато то се изхаби, художникът, дори да е добър майстор, започва да произвежда, а не да създава. Аз искам да създавам. И когато усетя, че настъпва такъв момент, сменям материала. Така във времето съм изградил собствен подход към правенето и оценяването. Но тази изложба ще бъде изцяло върху хартия. Разбира се, не може да обхване всичко, което съм правил през годините – това са твърде много работи, може би около пет хиляди. В рамките на двайсетина от тях ще покажем във Варна достатъчно, за да се получи прилична представа за отношението ми към този материал.”
Веско Велев е роден в Кърнаре на 18 март 1956 г. Завършва Художествената академия в София през 1985 г. Със специалност “Живопис” в класа на проф. Иван Кирков. Член на Съюза на българските художници, секция живопис. Творбите му са представяни на редица национални и самостоятелни изложби в София, Пловдив, Варна, Сливен, Велико Търново, Габрово, Плевен, Троян, както и в множество престижни галерии. Международната известност придобива от изложби във Франция (Tour de Purdnon), Германия (Handwerk), Холандия (Pependreht) – Музей на модерното изкуство, Япония, Хърватия, Дубай, Турция.
Откриването на изложбата е на 17 април от 18:00 в Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна.
Експозицията може да бъде разгледана до 11 май 2026 г.
Нина Локмаджиева
Репродукции: личен архив
Градска художествена галерия “Борис Георгиев” – Варна
Варна, ул. “Любен Каравелов” 1
Работно време: понеделник – събота: 9:30 – 17:30, почивен ден – неделя.
